从软件到游戏，游戏感的营造
题出有因，先摆一下背景。
故事的开始是这样的。一款竞速类街机游戏到了“后期”，所谓的后期就是游戏的程序上面基本完工。但是就是老板一直强调的“赛车游戏的竞速感”一直没有体现出来。玩家玩起来就像是在走过场一样，完全没有你追我赶的感觉。整个游戏台操作起来也没什么感觉，玩家可以一直在上面傻乎乎站着地等到游戏结束。这就是我接手到这个游戏时最真实的描述。
从程序的角度上看，我更想把它称为“软件”。我能够在这个软件上面投币，选人，选地图，进入游戏，观看风景，往前推机台方向盘能够加个速，看着电脑玩家在我前面跑，我也追不上，时间到，我也到了终点，游戏结束，播放动作，排名出现，游戏重新开始。
对，这就是一款比较完整的软件了，有完整的生命周期，从软件工程角度说，此时应该已经到了code completed的阶段了。然而现在目前的困境是，这东西不好玩。
那时候作为一个玩家和开发者，我分别从这2个角度去思考了为什么会这样。
1、设计师知道玩家却不知道的事。
作为一个玩家，摆在我眼前的是一个很是新颖的机器，人站在上面能够左右摆动，往前推动过。眼前的游戏是一个竞速类游戏，我需要做的是，躲避障碍物，然后在一定时间内往前推游戏平台进行加速，然而多少秒我却不知道，我看不到提示。这是我第一次站上这个游戏台的感觉。
作为一个开发者，我觉得我已经完成了跟硬件的通讯，能够让玩家在平台上左右踏动地板的时候让角色左右移动，往前推把手的时候能够让玩家完成一个加速过程。在我的程序设计里我知道这个加速的CD是XXX秒，我自己每次玩游戏都知道这个事情。
所以在知道了“加速冷却CD”玩家不能知道这个事情后，我进行开刀的第一个事情 就是给游戏加了一个很丑陋的进度条，放在玩家视角集中点的旁边，CD到了100%的时候，会有闪烁的效果。作为一个玩家，他需要的是游戏告诉自己什么时候该做什么事情，这样玩家才有参与感。玩家知道自己什么时候能够进行操作，才回有技巧这个事情的存在。加上了这个技能CD 的界面提示之后，我作为玩家，我现在知道，我的每次往前加速的时间间隔是多少，我已经做好准备往前推了！
2、玩家想做的事设计师却不知道。
作为一个玩家，我每次站在台上的时候，因为这是一个可以360度轴向运动的平台，屏幕又在我前面，我时时刻刻有种往前推把手的动作。这个动作无论是我自己还是我平常看别人在台子上的表现，我都有发现。
作为一个开发者，我自己的意思是我开发了一个功能，就是冷却技能CD，玩家需要在一段时间后才可以进行下次的技能释放，技能时间为8秒。我已经完成自己的工作了。
从这2个角度出发后我发现，玩家一直在尝试性的这个动作是有一定的意义的，因为在整个游戏过程当中，玩家的下意识动作就是往前推，这个动作的频率在整个游戏的过程当中高的惊人。然而从玩家的角度上看，我的这个动作在游戏中并没有什么意义。矛盾又出现了。
所以，我决心服务玩家。我要为这个玩家下意识的动作创造玩法。-“往前推减技能CD 1秒。”
这个功能在程序上很容易实现，但是在开发者这边却很难发现这个需求点。
通过加入了这个机制，这个游戏的玩法又是不一样了，玩家现在能够在游戏中把控技能的节奏，能够更快地获取技能，在每一个需要加速的状况下快速超越对手，在游戏到达终点冲刺的时候，大家可以拼一下摇动把手的速度。
当我把这个设计添加到游戏之后，我发现，玩家很是沉浸在往前摇动把手的过程，因为他想尽快获得技能！矛盾又解决。
3、设计师需要营造给玩家的感觉，玩家没有感觉到。
作为一个竞速游戏，速度感是一个非常非常重要游戏感觉。然而在我们目前的游戏中，由于是竖屏游戏的硬件限制，加上之前开发者都是在电脑屏幕上进行游戏体验，到了机台上的时候，屏幕比例完全不是电脑上的样子。在电脑上觉得很小的事情在实体机上感觉非常大，在电脑上觉得很快的的感觉在实体机上就是觉得很慢。
谁都不知道怎么回事。觉得速度感的问题出在AI身上，AI太快或者太慢的问题导致竞速感不强。就这样，团队在这种思路下走了一个多月，全部精力集中在调整AI上。然而效果改善很不明显。老板一直表示很不满意。制作挫败感非常强，战斗力低迷。
后面我的联网功能完成后我加入到了AI的调整当中，我发现，问题不单单出现在AI上。因为在这一个月的工作当中，负责AI的伙伴已经很好得模拟出了拉扯得感觉。这说明什么，我们考虑少了一两个很关键的因素，我们一直没有发现。就像是一个二元一次方程的数学公式。
x+y=z
我们的目的是让z尽量尽量大，但是我们一直在做的一个事情就是集中在x的提升上面，而本来我们的x已经很大了，还在做一些些微小的提升，始终无法让z这个结果大幅度提升。
在这个想法的支持下，我跟同事去玩了很多的相关”横屏”的摩托车，赛车游戏。我们一致发现，在竞速感的体现上面，目前我们游戏的硬件，一块巨大的横屏显示屏很是限制了速度感的体现。为什么呢？
这种感觉就像是我们坐在高铁上一样，如果我们看地板，我们发现我们是原地不动的。看窗外的道路2旁的防护林，我们会觉得速度好快，看远处的山，我们会觉得速度不是很快。这个是什么道理呢？因为速度是通过参考物体现的！（制作游戏居然能够用到爱因斯坦大老爷的相对论你敢信！）
在这个启发的引导下，我在游戏里将跟随在角色上的摄像机拉远，将玩家的视野拓宽(“view of field”)让出现在角色左右的参照物看得见！这样我们的玩家就不仅仅是拿角色脚下的地面作对比了！玩家现在有道理2旁的建筑物，更多其他玩家的对比了！速度感一下子就上来了。我们找到了y了！就是镜头！
在镜头控制上我还发现一个体现速度感的做法，就是“加速镜头伸缩”。这个的体现就是当我们的角色在加速的时候，将角色的镜头突然间的往后拉，制造角色突然变下的视觉效果，而后在几秒内将镜头拉回原位，这个时候玩家就能在自己角色上面发现速度感了！尽管我们一点都没有修改玩家的速度，我们只是在镜头上动手脚！
公式上多了一个w
x+y+w=z
z在三个方面的推动下，大幅度提升。
通过这段时间的工作，愈加发现，游戏设计师在进行游戏设计的时候，多多站在玩家的角度去考虑问题，会发现很多奇妙的事情。游戏感的营造，就是在为玩家提供服务。游戏开发不仅仅是技术问题，游戏感表达是否到位决定我们的游戏是否能够获得玩家的喜好！
加油，为了玩家的设计师们！我们要跟玩家谈恋爱！